免费论文摘要：龚贤《山川画课徒稿》接洽

美术一直是跟着社会的兴盛而演进的，这是美术兴盛的一条文律，同声，美术也有着它自己的保守，有着它的汗青接受性。前代的美术，老是给后辈以感化。谢赫六法中的“传移模写”即是要修业习华夏画要向前代保守进修，摹仿昔人的特出大作。清代董棨也说“入门欲知翰墨，需摹仿昔人，昔人翰墨，规则四周之至也。”[1]  从摹仿动手是进修华夏画静止的圭臬。龚贤的山川绘画艺术术，是华夏美术史上一朵秀美的奇葩，在明清画师之中，唯一龚贤走着一条与保守墨客画差异的路，那便是加强积墨与画面宁静氛围的展现。更加是深刻浅出、文案并茂的《山川画课徒稿》，为厥后习画者供给了极为珍爱的讲义范本。正文试图以龚贤的《山川画课徒稿》和他的山川画大作互为参证，对课徒稿中的山川画技法诉求与特性给予领会,以保守的价格命题来夸大关心保守，关心摹仿的要害性，经过对新颖中国画培养的深刻领会，超过《山川画课徒稿》对今世山川画熏陶的表面和试验意旨。

来源：半壳优胜鲸鱼幸运星转载请保留出处和链接！

本文链接：http://87cpy.com/252276.html